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熱鬧的城市裡,古蹟紫藤廬靜靜陪伴各位走過四十個歲月,從民主萌芽時期的沙龍,一路走過,即使是疫情當道的今日,紫藤廬始終希望為各位提供一個舒適、可以暢談的空間。

總覽 館所公告 藝文展覽 研習講座 茶文化

配合防疫政策實施閉館   5/15-5/28不對外開放

因應雙北市防疫措施升級至第三級警戒
本館為台北市政府文化局所轄之藝文館所
配合市府防疫政策 5/15-5/28全面停止對外開放
重新對外開放時間,將以所屬局處通知後於官網更新訊息。

延期辦理---紫藤茶樂雅集-拾笛舞絃歌二重奏

兩代人、一樣情,逢紫藤廬40周年的當下,邀請新舊兩世代用藝術打造紫藤新樣貌,打開下一個共創世代。
此次邀請笛神蔡介誠與蔡蕓翼父子聯手演出,以中西兩種不同的樂器-笛族和小提琴演繹《雲之暢想》、《天風飛揚》、《You raise me up》等膾炙人口的樂曲、搭配貴州富硒毛尖、徐耀良東方美人(六星)、1940年孫義順三票老六安等茶品洗去一週的辛勞,鬆開身上的螺絲,享受茶樂滿溢的午後時光。
邀請您5/15(六) 下午14:30-17:00,一起來紫藤共聚同樂
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2021/4/10-5/30【行於紛分聚合間】劉永仁個展
以一種「決定性角色」有機自然的生命物體,系統性延續開展,並試圖詮釋僅存在於「內在」相對應的生命,在另類的演出池,混沌無明的空間,述說著創世紀生命間的一種「虛擬」狀態。
藝術家劉永仁在展覽《行於紛分聚合間》看到藝術家在畫布上注入決定性角色後,開始進入這類似奇幻冥想式的演出池,在關鍵瞬間記錄當下,透過呼吸吐納,物體與空間宇宙交融統一狀態,進而心物合一。在此,奇幻的演出池一幕幕的生命對話,正準備上演.....
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元旦假期無休,正常營業11:00~21:30
紫藤廬40周年【大台灣史觀論壇】思考中華民國系列講座(3-6)場12/12~1/16
紫藤廬40週年【大台灣史觀】論壇 誠摯邀請您一起思考中華民國

大台灣史觀論壇,顧名思義,就是要做大台灣的史觀,放大台灣的心胸、眼界。

大是時間的大,含括1949之前,也是空間的大,橫跨海峽兩岸,大是大氣自信,更是大愛合和;但不是夜郎自大,不是自我膨脹要世界以我為中心。只是想讓台灣敢於看到對岸、望見中華、平視世界,看見歷史真相。台灣的本質在台灣的兩岸關係性中顯現,大台灣乃是台灣的本來面目。台灣史觀夠大,可以容得下兩岸,照見中華。
請跟我們一起見證台灣之大。

論壇的第一個系列演講,我們邀請清大哲學所楊儒賓教授主講"思考中華民國",自2020年11月14日起至2021年1月16日,於隔週之周六下午舉辦共6場。

第1場:【1949後的民主建國工程】
時間:2020/11/14 (六) 14:00--16:00
主講人:楊儒賓(清大哲學所教授)
與談人:錢永祥 (思想雜誌總編輯)

第2場:【台灣抗日運動的中華文化元素】
時間:2020/11/28 (六) 14:00--16:00
主講人:楊儒賓 (清大哲學所教授)
與談人:孔令信 ( 銘傳大學新聞系主任 )、張健豐 (文史工作者 )

第3場:“中華民國的理念”
時間:2020/12/12 (六) 14:00--16:00
主講人:楊儒賓 (清大哲學所教授)
與談人:蘇永欽(政大法學院教授)、施正鋒( 東華大學民族發展與社會工作學系教授 )

第4場: “1949的兩場歷史巨變”
時間:2020/12/26 (六) 14:00--16:00
主講人:楊儒賓 (清大哲學所教授)
與談人:杜繼平(批判與再造雜誌主編)、馬愷之( 政治大學哲學系副教授 )

第5場:“五四別裁----新文化運動的再解釋”
時間:2021/1/9 (六) 14:00--16:00
主講人:楊儒賓 (清大哲學所教授)
與談人:蕭高彥(台灣大學政治系教授)、莫加南( 中山大學中國文學系助理教授 )

第6場:“島嶼反抗原型----明鄭亡後無中國”
時間:2021/1/16 (六) 14:00--16:00
主講人:楊儒賓 (清大哲學所教授)
與談人:陳芳明 ( 政治大學台灣文學研究所教授)、何乏筆 ( 中央研究院中國文哲研究所研究員)

主辦:古蹟紫藤廬
贊助: 趨勢科技教育基金會
地點:紫緣廳 (榻榻米空間需脫鞋入內)

Ü本活動免費,參加者仍需預約報名。
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【微光X片羽】- 吳偉丞空間陶 12/19-1/17
知名陶藝家吳偉丞,將於12月19日~2021年1月17日於紫藤廬舉行個展《凝光x片羽—吳偉丞空間陶》,有別於傳統茶器的展演,結合了空間概念的茶席裝置創作。

吳偉丞從事於陶藝創作至今20年,個人風格跳脫傳統框架,作品線條簡約,用色冷峻略帶孤傲的氣質,在形塑器物之間,保留素材天然的本質,細膩觸覺卻堆疊上拙趣線條。吳偉丞創作材料更以運用建築材料、水泥、鐵件而獨樹一幟,建構出以點線面為基礎的具體和抽象幾何空間,轉變成裝置場域,以「陶」做為空間繪畫材料,清水模板做為基底,在理性的建構與詩性的想像中擷取片羽詩句,開啟與光的對話。

吳偉丞創作理念源自建築與陶器的哲思,「建築與陶器其實有許多的共同性,皆是用泥料經由建構與鋪設的過程,砌造出的容載體;兩者蘊藏著相同的哲理,為有用心感受建材、泥料本身的紋理與質感,才能透過自己的技藝,給予它們最適合的面貌。」

當器物不只是桌上美學,而是建構一個「人,詩意的棲居」。吳偉丞的作品讓人返回對家屋的想像,對生活美的追求,回歸現象和空間的本質。「凝光」聚焦了人、空間和材料的特殊性,透過「凝光」拉開了時間和溫度、空間的想像,重新去定義「茶席空間」與「器物」之間的新關係。