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【不在繁華色相中】- 吳士偉水墨個展
睽違四年,知名水墨畫家吳士偉以41幅水墨新作,將於2020年深秋歲末與紫藤廬再度合作重續前緣。

這場在紫藤廬名為《不在繁華色相中--吳士偉水墨個展》的展覽,在此次41件展品中形式多樣豐美,包括大尺寸的四聯屏、掛軸、扇面、雙面彩繪、畫框小品等,在賦色與裝裱上更是創新的示範之作。

作品以精緻的筆觸、細謹的烘染、雅艷的敷彩;營造出萬物皆入畫的至美情境,在抑揚頓挫的勾勒點畫和華彩多姿的色墨交融中,可見其傳承文人清雅質樸的精神內涵與生動流暢的筆情墨趣,傳達出水墨繪畫融合出當代的內斂新味,富有「萬物靜觀皆自得,四時佳興與人同」的哲思冥想。

年過60,一甲子的生命淬鍊對吳士偉而言,是一場生活經驗投入藝術水墨創作的轉換,如今吳士偉的畫作更回歸樸質純粹且收放自如,其創作的美學人文精神風貌,和紫藤廬深厚的文化內涵精神,兩者相得益彰,一切都是如此貼近「自然」。

與其說是賞畫,不如說是進入了畫家吳士偉營造的園林山水中,進行一場《不在繁華色相中》視覺的詩性漫遊,賞心悅目,於紫藤廬。

After a four-year hiatus, renowned ink painter Wu Shih-Wei marks his long-awaited return to the arts scene with an exhibition of his forty-one new works at Wistaria Tea House, continuing a longstanding friendship between the artist and Wistaria.

Sight Beyond Sight: Ink Paintings by Wu Shih-Wei will display a variety of works related to the ink painting genre, including immense four-piece screens, scroll paintings, fans, two-sided paintings, and miniature paintings, whose creative juxtaposition of paint and frame will doubtlessly delight the sight.

Wu’s meticulous strokes, masterful use of ink, and elegant colour palette express an astonishing harmony of content and form, of an enchanting and detailed world of natural beauty. An ethos of elegance and vivacity permeate Wu’s art, a sentiment reinforced by the artist’s fluid and lively strokes. They also encapsulate the philosophy of harmony among myriad beings across myriad temporalities – universal harmony.

At over sixty years of age, Wu considers this exhibition to be a turning point in his ink painting journey: it marks a return to a more naturalistic aesthetics, to a purer pursuit of nature and simplicity. It is also a celebration of the artist’s extensive friendship with Wistaria, with whom he feels an artistic and cultural affinity. The decision to hold this exhibition at Wistaria, then, feels quite natural.

Come, and enjoy Sight Beyond Sight at Wistaria, among the harmonious poetry of Wu’s elegant flora.
【山脈 - 我們的母親】- 李銘盛70個展2020/8/29 - 9/27
清晨的山林山脈,沉靜的深綠色 陽光升起,山色轉為翠綠
落日後的山脈,是深黑的 有霧的清晨,山脈披著白紗,是淡淡的綠
下雪後的山脈,那寧靜的潔白,截然不同

只有愛山的人,才能感知山林山脈中,蘊藏著多麼多的⋯⋯⋯
感受得到山的多種表情和內在,呈現出各種不同的樣貌和色調

人類在山林山脈中,取得資源,並獲得精神上的慰藉,山林山脈對我們而言,是母親,也是原鄉

多彩鮮艷多變的山林山脈,是藝術家殷切追尋的夢想家鄉
也提醒我們,應好好珍惜孕育我們的母親一山脈
李銘盛


Mountains at dawn, tranquil in their deep green hues At sunrise, they turn emerald green
After sunset, the mountains are black Foggy mornings, the mountains wear delicate green veils
After snowfall, the mountains are calm and white, markedly different

Only those who truly love mountains can feel their pulse, and the plenitude they contain…
Sense the mountains' myriad emotions and qualities, appreciate their diverse hues and appearances

Humans gather resources from mountains, as well as spiritual consolation – mountains are our mothers and our homes

The mountains' kaleidoscopic manifestations enrich the artist’s imagination of home
They remind us to cherish our mothers – our mountains.
Lee Ming-Sheng Trans.: Lo-Ching Chow

【時光。歲月】- 李銘盛之當代藝術家肖像計劃2020/8/1-8/23
《歲月。時光》是知名藝術家李銘盛將於紫藤廬展出的藝術計劃,記錄了106位當代「工作中」的藝術家群像,歷時4年,透過行為轉入檔案,將一張張照片編輯成一部「微縮影片」。藝術家的日常透過投影機,以光來串連,連成一個「時光」,它不再只是攝影當下片段的擷取,轉身為一個時代大敘事背後的縮影,藉由這些圖譜,窺探出此時的創作形式和材料,當下臺灣的藝術面貌、理念、想法和精神,重建構出屬於我們的在地藝術史。
如同套上一個邊界,圈成了一個瞳孔,一個主觀的藝術家之眼,它描述一個時代區間的藝術面向,正在發生,也同時在前進之中。「光」在這裡,結合時間反推回生命,展現瞬間的真實存在,穿透浮生。
此次展出結合了實體版《藝術接力》,邀請多位知名藝術家參與展出。第二檔李銘盛70個展《山脈-我們的母親》,讓李銘盛的藝術家之眼,當代藝術家之眼與觀眾之眼,互為觀看對話。
一個以李銘盛自身做為邊界,所發展的當代藝術面貌,將在紫藤廬的空間裡「光合一」。

Time and Timelessness is an artistic project by renowned artist Lee Ming-sheng. Consisting of numerous photographs portraying 106 contemporary Taiwanese artists “at work,” the project is the culmination of four years of dedicated and meticulous artistic documentation. Utilizing photography and microfilm technologies, the artists’ acts and actions are captured on photographic film and subsequently converted into microfilm. By projecting the artists’ daily acts and actions onto the screen through the medium of light, the project evokes a sense of time inherent in the artistic process: each microfilm transcends its status as a mere snapshot in time, becoming a microcosm of an artistic era. Each microfilm not only captures the material and mechanical considerations of the artistic process, but also conveys the aesthetic zeitgeist of the time: its philosophy, vision, style, and spirit. In a sense, Lee’s exhibition reconfigures, re-contextualizes, and represents a history of Taiwanese art that locates and localizes itself in human beings – in us.

Despite being circumscribed by the physical limitations of one’s vision, like a pupil encircled by the iris of one’s eye, the artist’s gaze nevertheless projects a transcendent vision of the artistic environment of the times. This perspective, interweaving the phenomena of light and time, highlights the fluidity of art: of art in the act, of creation in action. The art is both happening in the now as well as advancing along the horizon of time. This scrutiny of the visual and the temporal points to the “present” present in the notion of “representation”: to the presence of life intertwined with the motion of time. It affirms the meaningful reality of the present, thereby rejecting the nihilistic dismissal of the present as superficial transience.

Time and Timelessness will be the first of an “artistic relay” of solo exhibitions held at Wistaria in 2020. It will be followed by Lee Min-Sheng’s 70th anniversary exhibition: Mountains of Maternity, which in turn will precede a series of two-week solo exhibitions by artists portrayed in Time and Timelessness. The works, situated in Wistaria’s exhibition space and tea rooms, invite viewers to engage in visual dialogue with the artists. What kind of vision will the encounter of the gazes project? What new projects will the interaction inspire?

What will this project, one bounded by physical and temporal boundaries of the Lee’s human existence, and yet capturing his contemporaries’ artistic zeitgeist, bring to light at Wistaria?
紫藤廬特邀日本新潟無形文化財「玉川堂」首度來台展覽。以「鎚起銅器」聞名全球的玉川堂,1816年創業,傳承了七代,兩百多年的歷史,沿襲了日本職人的極致匠藝,將在紫藤廬響起鏗鏘的跫音,兩地文化財的第一次攜手合作,向古老的優美傳統謙卑致敬。
【鎚目照神】 ─ 玉川堂手作金工展2020/2/8-3/22
庚子年,我們迎接蛻變而重生,盡情地在繽紛的山水世界裡遊歡,找到每個人心有所屬的快樂密碼。《遊歡。山水誌》帶我們進入另一個奇異的重構山水,戲遊園林假山 ……
【遊歡。山水誌】─ 吳熙吉&葉怡利雙個展2020/1/9-2/2
【象外。無垠】 — 吳晟誌陶藝創作展2019/11/23-2020//01/05
展覽時間:
2019年11月23日(六)-2020年1月5日(日)
開幕:
2019年11月23日(六) 14:00-18:00




展覽開放時間:12:00-18:00(週一休展)
【意於言裱】— 五位藝師的思考裝池
2019/10/12-11/17
開幕:2019年10月13日(日) 14:00-18:00

開幕座談會《五位裝裱修復師叩問傳統美學流變》
2019年10月13日,15:00-17:00,紫藤廬花廳

展覽開放時間:12:00-18:00(週一休展)

中國一千多年前即出現的卷軸、冊頁、手卷等裝裱格式,能使畫心與空氣、光線隔離,有效保護藝術作品,且便利攜帶、懸掛、收藏,具實用性並沿用至今。

由於當代書畫汲取西方元素,在構圖與色彩上向西方美學靠攏,迴異於傳統;又考量現今的居家空間,家具和光源等整體色調都與傳統不同,裝裱藝師處理當代作品,需尋求與時下氛圍相應的裝潢形式,思索如何為立軸注入新色彩,增添新元素,為立軸注入活潑新生命。

報名2019年10月13日,15:00-17:00開幕座談會
請點此http://bit.ly/意於言裱-開幕座談會

【山海無間】— 郭娟秋 秋藏5
2019/4/20-5/25
開幕:2019年4月20日(六) 14:00
時間:12:00-18:00 (週一休展)
 
東海岸的空氣,風吹拂肌膚的感覺,眼睛裡海的顏色和海浪的浮動,郭娟秋透過畫筆,表達她身處其間的覺受

 

63053詳細內容2019-04-1111:27:00紫藤商城紫藤藝文
紫藤藝文 > 藝文展演
紫藤藝文 > 藝文展演 > 2019
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特邀展出 謝嘉亨陶藝創作

國際陶藝大師李見深的陶作,具備了傳統工藝的精湛、高度的繪畫性與藝術價值以及精準的純粹度,同時運用極為當代的手法,如重疊、挪用或拼貼,壓縮了中國文化的空間感與時間性,以陶藝提升文化的層次與主體性。
【摶土寸心】李見深陶紙筆藝展2019/3/2-4/6
63001【摶土寸心】李見深陶紙筆藝展2019-02-2115:27:22黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---
《天.地.藏.無》系列透過細膩多層次的特殊技巧,揉合了古典和現代的氣質,攝影家不單以靈魂詮釋這個世界,也以詩意重塑攝影的風格:從懷舊的美的耽溺,發出對這絕美的萬物的讚嘆,以及隱於其中的生命的探求。
【天.地.藏.無】簡永彬的另類顯影III2018/12/22-2019/2/24

 

展期:2018年12月22日(六)-2019年2月24日(日)
時間:12:00-18:00 (週一休展)

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開幕:2018年12月22日(六)  下午2:00

藝術家導覽日:2019年1月6日(日) 14:00-15:00

另類顯影工作坊:2019年1月12日(六) ,下午1:00-4:00點 (預約報名點此)

 
欲購買簡永彬限量攝影集,請連結至 夏門攝影企劃研究室 Sunnygate Phototimes
62880【天.地.藏.無】簡永彬的另類顯影III2018-12-0216:17:00黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---
兩個西方靈魂,因為喝茶愛茶,捏塑出一件件他們關於東方的凝視。

Souls from afar: two tea lovers, two potters presenting their vision of the East.
【朝向東方的凝視】安德烈&戴伯洲 陶作展2018/11/10-12/16
62743【朝向東方的凝視】安德烈&戴伯洲 陶作展2018-10-2511:34:20黃志文紫藤藝文 > 藝文展演
紫藤藝文
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「我因喝茶而刻竹,因刻竹而愛竹,更因愛竹而種竹。」

愛茶愛竹的翁明川,融合古典與現代的美學精神,以極簡樸拙的造型符號,呈現飽滿內斂的風華,賦予茶席裡的賞茶則意象鮮明的「領航者」地位。
【白雲初晴.竹里飄香】翁明川竹雕茶器創作展2018/10/6-11/4
62689【白雲初晴.竹里飄香】翁明川竹雕茶器創作展2018-09-1816:34:03黃志文紫藤藝文 > 藝文展演-舊MsgArticle---
「畫是內在深藏的影子,無所藏匿,隨刻變現」

繪畫之始是生命的湧動,秦宗慧的作品著意於大自然力量的運行和內在力量的解放,將形象與色彩解構為抽象的語彙,趨向意識內在的探索與觀照自心,秦宗慧的繪畫宛如行者,於抽象筆觸中展現個體之於大千世界的逐步追尋。
【遙光流淌】秦宗慧繪畫個展2018/09/01-09/30
62637【遙光流淌】秦宗慧繪畫個展2018-08-0117:18:15黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---
【茶來來來 茶去去去】《偵茶事務所》正式開張

紫藤廬與臺灣吧攜手打造的《偵茶事務所》茶動畫系列活動 2018年5月正式開跑。

說茶 - Wedgwood瓷器與英國下午茶

講到下午茶,就想到英國;想到英式下午茶,就要提到花式精巧、製作精美的英國瓷器。而英國瓷器又以Wedgwood 最為人稱道。瓷器本來是中國獨霸的技術,歐洲是如何「山寨」過去,而又發展出新風格、新技法?這段歷史又如何跟歐洲建立殖民帝國相結合,Wedgwood的故事提供了許多有趣的線索。

 

說茶講座開放20人報名,費用300元/人,含茶資、茶點。 

 

講者 | 溫洽溢《傳記文學》副社長
時間 | 6. 23 (六)下午2點至4點
地點 | 紫藤廬 紫雲

找茶 - 私房茶地圖分享

茶南茶北茶天茶地說了這麼多,《偵茶事務所》要帶你按圖索驥,出發來去找茶!資深茶人何健生和龔于堯,將帶你走訪有茶館一級戰區之稱的永康街,分享各自喜好的茶空間口袋名單,讓你也能成為專業的永康街觀察家!臺灣吧蕭宇辰則要帶你走回茶業貿易頂盛時期的大稻埕,介紹由茶業興衰串起的歷史場景和人物。

 

每團開放25人報名,活動時間2小時,含帶路解說及自由參觀時間,費用400元/人。

 

帶路 | 蕭宇辰 臺灣吧共同創辦人
時間 | 5. 12 (六)、5. 26 (六) 15:00
地點 | 大稻埕區

 

帶路 | 何健生 資深茶人 永康街觀察家
時間 | 5. 19 (六)、6. 2 (六) 15:00
地點 | 永康街區

 

帶路 | 龔于堯 資深茶人《太初有茶:與茶對話三十年》作者
時間 | 6. 9 (六)、6. 16 (六) 15:00
地點 | 永康街區

思茶 - 絹庵蠶絲茶屋品茗體驗

你能想像在一座蠶絲茶屋裡喝茶嗎?由京都藝術家伊豆藏明彥和旅美畫家孫采華共同創作的絹庵天地茶屋,以薄如蟬翼的蠶絲,圈攏出通透寂然又寧謐的茶室氛圍,紫藤廬將邀請幾位資深的愛茶人,擔當蠶絲茶屋的一日茶人,邀請愛茶的朋友前來體驗以茶相應相契的心靈境界。

 

本活動採報名制,每人體驗時間約30分鐘。

 

時間 | 5、6月每週五和六,下午1點至5點
地點 | 紫藤廬 花廳

 

 

62087【茶來來來 茶去去去】《偵茶事務所》正式開張2018-04-1017:20:30黃志文紫藤藝文 > 藝文展演-舊MsgArticle---
【伊豆藏の染織傳】Akihiko Izukura:Dyeing and Weaving Chronicle
「尊重、溫柔對待,與自然共生。」伊豆藏以絲織品為紙、染料為筆,紀錄下對大自然的崇敬之情,同時也寫下一部自然染織史。

展期∣2018.3.10 (六) — 4.22 (日)
開幕∣2018.3.10 (六) 14:00
多彩蠶絲球手作體驗∣2018.3.11 (日) 13:30、15:30 各一場   

61585【伊豆藏の染織傳】Akihiko Izukura:Dyeing and Weaving Chronicle2018-01-1116:10:20黃志文紫藤藝文 > 藝文展演-舊MsgArticle---
【大千微塵】林國信金工茶器展
外型冷冽雍容的銀壺,其實承載著創作者千錘百鍊炙熱的心意;以此成就一杯茶湯,開展出一片無限風光的大千世界,匠人唯一企盼的,僅僅是飲者啜飲剎那的歡顏和滿足,微小謙卑而踏實,如宇宙中一粒塵埃。

【林國信金工創作分享會】
時間:2018年1月14日 (日) 14:00~16:00
費用:150元/人,本活動限制20人報名。
地點:紫藤廬,台北市大安區新生南路3段16巷1號
報名:https://goo.gl/rznQ7a

【金工手作坊】
採銀-茶針:01/25 (四) 09:00~12:00、01/27 (六) 14:00~17:00
撫銅-茶則:01/25 (四) 14:00~17:00、01/26 (五) 14:00~17:00
揉錫-茶托:01/26 (五) 09:00~12:00、01/27 (六) 09:00~12:00

費用:1,500元/場,每場次限制12人報名。
地點:金工藝廊,新北市中和區安樂路211號
報名:https://goo.gl/GTuA3B

61512【大千微塵】林國信金工茶器展2017-12-1311:53:15黃志文紫藤藝文 > 藝文展演-舊MsgArticle---
【根。記憶蔓延】許馨文個展
當你獨自在陌生的國度漫遊,走在一片旅人未曾踏訪的風景中,那麼眼前的風景是真實或虛假?透過你的轉述,這片風景的原貌還能被他人看見嗎?
61485【根。記憶蔓延】許馨文個展2017-11-0712:12:09黃志文紫藤藝文 > 藝文展演 > 2017
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【閒御東風】龍樂恆印刻書法展
身著長袍馬褂,遇人拱手作揖,慣以毛筆書寫,一派傳統漢學家風範,來自法國巴黎的Laurent Long,中文名龍樂恆,鑽研史籍翰墨之餘,更熱愛篆刻,他是杭州西泠印社創立百年來的第一位西方社員。在東方傳統美學與西方思想之間自在優游,龍樂恆手執毛筆與刻刀,在書法一撇一捺、篆刻一衝一切之間,找到自己獨特的生命軌跡。
61457【閒御東風】龍樂恆印刻書法展2017-09-3012:44:39黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle藝文展演
【沉睡的青苔 甦醒的樹木】Hwyl熾香水概念展
與紫藤花棚、池塘及老榕樹共存近百年的紫藤廬古蹟,是這座繁忙都市中一片古老靜謐的小森林,多年來,守護這處被水泥叢林包圍的珍貴綠意,是紫藤廬肩負的重要使命。2017年秋日,紫藤廬與同樣崇敬自然的合作夥伴Aesop,聯手舉辦【沉睡的青苔 甦醒的樹木-Hwyl熾香水概念展】,把屬於大自然的香氛引進木造老宅,帶領訪客們漫步在綠意盎然的森林中,仰望灑落的日光,向供養萬物的大地致敬。

【茶。甦醒-正山小種&大葉烏龍 體驗茶席】
日期:2017.10.15 (週日)
地點:紫藤廬 紫雲閣

第一場 14:00 請按此報名
第二場 16:00 請按此報名

61438【沉睡的青苔 甦醒的樹木】Hwyl熾香水概念展2017-09-2111:17:27黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle藝文展演

【浴火‧流泉‧茶酒器】張思惟陶作展

 

曾經,樽中酒傾、烹茶留客,茶酒不分是人們生活的共同記憶,壺嘴與杯之間的距離,是水成茶、成酒的一段共同旅程,也是主人傳遞殷切待客之心的必經途徑,經過千百年時光流轉,器皿如何分別演變成至今普及的茶壺與酒器?
這一切都從思尋壺嘴的起源開始,一個漢聲人(漢聲雜誌),歷經火裡來土裡去的兩年時光,堅持慢工手做,為心中埋藏數十載的疑問,尋找解答。

 

 

61382【浴火‧流泉‧茶酒器】張思惟陶作展 2017-07-2116:27:33黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle藝文展演

【不待月】周渝書寫的映象

 

「鑿池不待月,池成月自來」


這契合周渝的內心,書法書寫乃是一種「你若盛開,蝴蝶自來」的自然而熟的詩意,是滄桑熬就的蒼秀。他寫的「天心明月」四個字,如同一個在祈禱與期盼的祭拜之人,祈求明月來洗心! -夏可君

 

 

周渝對於「水」是有自己獨特的感觸,他喜歡寫「月」這個字,或者「水月」這兩個字,他著迷於「獨對石上月」的詩意,這其實也是「子在川上曰:逝者如斯夫」的喟歎,是對蒼涼歲月與流逝時間的銘記。對水月的喜愛還映現著周渝內心不斷迴響的那首民樂琵琶曲《月兒高》,在輾轉徘徊的旋律中,月華升起又低徊,內心的希望與暖流也隨之湧動。守住「紫藤廬」這歲月的庭院,也是守住自由的心田,水月也是歲月,在石上流過,也是時光與月華在心上流蕩,線痕如水流,緩緩流過心尖,月如心,書法書寫乃是心尖的顫慄,讓一生的痛楚在溫柔的傾訴中得以舒解。


當代書法書寫應該成為個體生命的淨化儀式,「水月」之書寫乃是周渝個體生命淨化與默化的詩意祈禱。一如他自己的簽名,很多時候,這個簽名的形態不僅僅宛若一個「月」字,甚至好似一個在天地之間祭拜的人形!如此「面相學」的簽名書寫,就如同「八大山人」的簽名,似哭似笑,是這個書寫之人虔敬生命情態最為生動直接的寫照。

本次展覽名為【不待月】,就是取意於詩句「鑿池不待月,池成月自來。」這契合周渝的內心,書法書寫乃是一種「你若盛開,蝴蝶自來」的自然而熟的詩意,是滄桑熬就的蒼秀。周渝書畫展將在107年6月3日開幕,邀請您前來紫藤廬細賞周渝的水月世界,願書畫中祭拜之人誠心祈禱的力量,終能撥開烏雲,讓所有心中有創傷的人們都能看見池中漂流著的,一輪澄朗的明月,如同自己最純淨又堅定的初心。

 

 

                                                     


【展覽系列活動】

一、北宋末茶風華的再現

時間:6月11日(日) 10:00、14:30 各一場
茶主人:周渝
費用:1,500元/人(含茶資、講義)
名額:每場15人

【報名方式】採線上報名付費

                        上午場_報名                  下午場_報名

 

、「滄桑與喜悅-周渝的書畫世界」座談會


時間:6月24日(六)14:30
主持人:夏可君
名額:35人  |  免費活動,需先報名

 

 

61333【不待月】周渝書寫的映象 2017-05-0506:37:04黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---
【書信偶遇】臺北名人書信手跡換展計畫
名人故居,既是遊歷城市的理想景點,亦是認識國家縮影的根據地。
 
在資訊流動快速的數位化時代,名人故居如繁星般坐落於盆地,疏離而真實,在幽微夜空中指引方向,替這座日新月異的城市,維繫著深厚文化底蘊。
 
讓我們一同透過書信手跡換展計畫,見證筆墨信箋背後的大時代兒女情誼、國族認同與個人自由之間的惶惑掙扎,蒐集城市深處的人文地景。
61322【書信偶遇】臺北名人書信手跡換展計畫2017-05-0303:44:48黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---

【逝水如斯】周德偉舊藏書法展

 

每個時代總有幾位滿肚不合時宜,卻不曾放棄的人,紫藤廬老主人周德偉先生便是其中之一。透過公開周老先生私藏的郭嵩燾《文心雕龍》四對聯、沈尹默《虞美人答湛翁》,以及摯友趙恆惕與羅家倫的贈帖等,紫藤廬邀您一同重溫民初那段動盪的歲月,讓逝者不再只是過去,期待對自由永恆的信仰,將能由古蹟與造訪者乘載著,繼續在時代的軌跡裡前行。
61239【逝水如斯】周德偉舊藏書法展 2017-03-2310:25:13黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---
紫藤春曉系列課程
一年之計在於春,除了郊外踏青走春,讓身體和大自然一起甦醒,也正是學習新知、充實心靈的好時機。藉著春光初曉的美好時節,紫藤廬於4-5月間,有請各領域資深名家到館,開設一系列茶文化相關課程,同時更設有紫藤廬古蹟前身第一代屋主、也是自由經濟主義的重要學者-周德偉先生的書法收藏展,讓大家能更全面通曉茶文化的寬廣與精妙,以及重新認識紫藤廬的茶道內涵與人文精神。
紫藤春曉系列課程
一年之計在於春,除了郊外踏青走春,讓身體和大自然一起甦醒,也正是學習新知、充實心靈的好時機。藉著春光初曉的美好時節,紫藤廬於4-5月間,有請各領域資深名家到館,開設一系列茶文化相關課程,同時更設有紫藤廬古蹟前身第一代屋主、也是自由經濟主義的重要學者-周德偉先生的書法收藏展,讓大家能更全面通曉茶文化的寬廣與精妙,以及重新認識紫藤廬的茶道內涵與人文精神。

 

曉茶|心亦為爐:風爐瀹茶私塾   沈武銘

 

「心亦為爐,鎔鑄古今」,風爐正是沈武銘茶道中最不可或缺的基礎,茶器是肢體的延伸,茶湯是心量的流露,茶席則是當下物質與精神的融合。為何非風爐煮水不可?茶人又須如何鍛鍊心志以成就茶湯?從茶的精神與物質、心法到技法,一次告訴你。沈武銘老師闊別七年再次於紫藤廬開課,絕對不容錯過。

私塾招生16人,採網路報名。以全期報名者優先錄取,單堂報名者須視單堂課人數錄取。

 

【講師簡介】

沈武銘
 
資深茶人,事茶資歷三十餘年,自創「茶道心法」,並以獨一無二的「㵸茶之道」聞名遐邇。早期擔任野外求生教官,於郊區山上發現一口適合泡茶的泉水,介紹給當時剛開幕的紫藤廬,從此使用至今不輟,也是紫藤廬茶湯獨特的重要因素之一。近年常住台灣、美國兩地,定期於京都、深圳等地開課培訓茶人。
 
 
【課程大綱】
 
第一堂 4/8(六) & 第二堂 4/15(六)
風爐瀹茶之道-眾器之首,心亦為爐
 
第三堂 4/22(六) & 第四堂 4/29(六)
茶與天地、茶與器-茶具、茶席,乃吾人身體之延伸
 
第五堂 5/6(六) & 第六堂 5/20(六)
茶之心法、茶湯鍛鍊-茶湯乃個人心量之流露
 
 
【課程資訊】
 
時 間:  2017年4月8日~2017年5月20日,每週六早上10:00~12:00(5月13日停課)
費 用:  單  堂 $2,000,全期六堂優惠價 $10,000 (原價$12,000)
               學生單堂 $1,400,全期六堂優惠價 $8,000   (持大專院校有效學生證)
學員人數:16名
 
 
 
 
 

 

曉香|蘭煙停雲:古典香事入門班   陳育婷

 

熏香一爐,屏絕市聲;品茶一杯,安頓浮躁的思緒,澄懷味象。此次邀請習香、茶多年的陳育婷老師,引領學員從文化角度出發,著意靜定寬緩,從香材的運用,香木的質感辨別與煎香方法,進而初探香學的境界與品賞,體會茶香一味的空間與佈局,讓幽人雅趣回歸日常,在平日的獨處時光裡,品香瀹茶,感受著簡單而細膩的生活美學。

 

【講師簡介】

陳育婷
 
具GIA,GG資格,現為珮愷有限公司負責人,從事珠寶金工行業。因緣際會習茶、習香多年,由茶與香感得生活中無限喜悅,並將靈感融入於茶香道具的設計當中。有感香文化漸漸束之高閣,期待以生活化的香學藝術,讓美好生活,隨處現前。
 
 
【課程大綱】
 
第一堂 初識沉香
從香材的運用,來探究沉香之美。
 
第二堂 揉捻清香
遵循古代香譜混合數種香粉,手作專屬線香。
 
第三堂 自在篆香
抹香末、打香篆,體驗焚香之趣。
 
第四堂 爐爇馨香
學習古人燃炭、理灰及品賞香氣。
 
第五堂 蘭煙傳香
熟習煎香流程,感受香脂與炭火的交融運作。
 
第六堂 雅集茗香
結合香席與品茗。
 
【課程資訊】
 
時 間:2017年4月18日~2017年5月23日,每週二晚上19:00~21:00
費 用:  單  堂 $1,200,全期六堂優惠價 $7,200
學員人數:8名開課,最多錄取12名
 
 
 

 

曉器|此中有真趣-宜興紫砂藝術   黃健亮

自古而來,東西方皆有用器之道,不論從粗放式的羹飲,發展到精細的輕啜慢品,「器」不僅是承載美食的主體,也是體現審美意識,彰顯質地的主力。一件美好的茶器,亦可為你喚醒品茶的靈魂。自明代瀹飲法成為主流之後,古樸細膩、又能發真茶之色香味韻的宜興紫砂壺,在眾多茶器中,一直擁有著關鍵而不可替代的影響地位,備受古今茶人的推崇。且讓多年耕耘於紫砂研究領域的黃健亮老師,以宜興紫砂文化為主軸,探討茶文化視野下,明清紫砂的五大類型,引領您走進宜興紫砂的藝術天地。

 

【講師簡介】

黃健亮
 
國立故宮博物院 藏品徵集評審委員
江蘇宜興市陶瓷文化研究院 學術顧問
中國美術學院紫砂藝術高級研修班 特聘講師
成陽藝術文化基金會 特聘研究員
國立台灣藝術大學 兼任講師
盈記唐人工藝出版社 總編輯
 
【主要著作】
《荊溪朱泥—明清宜興朱泥壺研究》
《紫泥藏珍—明清宜興窯器之美》
《紫砂名品—黃正雄珍藏古今名壺特展》
《明清紫砂藝術─宜興紫砂壺及其裝飾研究》等十餘冊
 
【主要論文】
〈惠孟臣及孟臣壺初探——從一批紀年干支款紫砂壺探討惠孟臣及其作坊〉
〈淺談朱泥壺的斷代校準——隱藏在朱泥標準器款識中的時代訊息〉等廿餘篇
 
【課程大綱】
 
第一堂        明清紫砂鑑賞概論
第二堂        宮廷紫砂器
第三堂        文人紫砂器
第四堂        民間紫砂器
第五堂        外銷紫砂器
第六堂        功夫茶壺
 
【課程資訊】
 
時 間:2017年5月11日~2017年6月15日,每週四晚上19:30~21:30
費 用:  單  堂 $800,全期六堂優惠價 $4,000 (原價$4,800)
            學生單堂 $560,全期六堂優惠價 $3,000 (持大專院校有效學生證)
學員人數:30名
 
 
61214紫藤春曉系列課程2017-03-1807:03:28黃志文紫藤藝文
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【凝神印心】沈武銘風爐收藏展

 

水是茶的母親,火是茶的老師,一爐炭火的前世是一棵飽含天地精華的樹,生命盡頭縱使成灰,卻能供養茶之圓滿,一切能量轉換,始於風爐起火,故云:「心亦為爐,鎔鑄古今」,正是沈武銘茶道中最不可或缺的基礎,物質與精神在茶席當下融合,惟凝神以印心可及。

展期:2017年2月18日(六)~3月19日(日)
地點:紫藤廬 花廳



水是茶的母親,火是茶的老師,如同一爐炭火的前世是一棵飽含天地精華的樹,

經過種種高壓與時間淬煉,生命盡頭縱化成灰,卻能供養茶之圓滿,一切能量的轉換,就從凝神起一爐炭火開始。
故云:「心亦為爐,鎔鑄古今」,風爐正是沈武銘茶道中最不可或缺的基礎,
茶器是肢體的延伸,茶湯是心量的流露,茶席則是當下物質與精神的融合。
 
風爐可比茶席,燒紅的炭如飲者,徐徐溫暖的灰似茶人,心手相印,才能茶禪一味,共同成就一杯圓滿茶。
 
台灣茶道心法創始人沈武銘,三十多年來寰海蒐羅,數十件百年精品,
將在紫藤廬首度公開展出,另於開、閉幕時親自主持茶席,歡迎報名體驗風爐瀹茶之不凡。
 
 

2017.2.18(六) 

開幕式 | 14:00

凝神茶席 | 15:00
 
2017.3.19(日) 
印心茶席 | 15:00 

---兩場茶席皆由沈老師主持,名額有限,採報名制
 
凝神茶席報名即日起開放報名
 
印心茶席將於活動日前兩週開放
 
如欲參加活動,請至下方表格填寫報名資訊,謝謝
 
 
61189【凝神印心】沈武銘風爐收藏展 2017-02-0318:13:55黃志文紫藤藝文
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【微花之吟】吳士偉 個展

 

觀賞、把玩、緩慢地磨墨、下筆,接著任筆墨逸趣自在流暢,吳士偉繪畫時憑藉多年的情感累積和美感體驗,捨去過多預先設想的構圖佈局和色彩配置,從細緻的花卉、紅魚、小景當中,呈現出深遠廣闊的意境。
61098【微花之吟】吳士偉 個展 2016-12-1214:10:14黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---

【空蹤好風】梁銓 孫良丙申聯展

 

ㄧ個內斂謙雅,ㄧ個疏野率性,不約而同地,
都回眸凝視寬厚深邃的美學傳統,
風行草偃,他們依舊揮灑著堅持,篤定,淡然和瀟灑------
如惠風拂過幽寂的山谷---------
61080【空蹤好風】梁銓 孫良丙申聯展 2016-11-1519:17:15黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---

【歧夢園】楊忠銘版畫展

 

忠銘是個思考型的藝術家。剛認識時,他懷抱著滿腔熱情,想方設法地在體制內外,吶喊著他對於基礎美育的理念。這幾年,一路看著他投身文創,手工書,跨域結合的設計,到純粹的版畫藝術創作,幾度微轉型,不變的是他內在的純粹堅持,和勇於挑戰嘗試的熱情。長期對於美學教育的關懷,他有深刻的思考,而這些關懷和思考,都含蓄內斂地醞化在他作品的質地和精神裡。
61038【歧夢園】楊忠銘版畫展 2016-10-1419:14:53黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---
【行者如山】東由仁波切影像紀錄/張詠捷攝影展
影像的世界,是掌鏡人思慕的一段塵緣,張詠捷透過鏡頭,輕聲道出無盡的敬慕。與人事景物共織的美好,如同海上燈塔,引領著她的目光。藉由隨行影像記實,分享她生命中的一座聖山,一位老修行者,一個豐富古老的信仰,一趟堅定而謙卑的文化旅程。
60625【行者如山】東由仁波切影像紀錄/張詠捷攝影展2016-09-0217:48:41黃志文紫藤藝文 > 藝文展演MsgArticle---
【風華跫音-紫藤收藏展】
從青澀到歷練,從苦悶象徵的八十年代,到眾聲喧譁的二十一世紀。
在那個高唱著“亞細亞的孤兒”的年代,鄭在東、陳來興、郭娟秋,各自以不同的語彙,抒發他們靈魂底層的生命情調,有赤裸裸的糾結扭曲,有鬱結的虛無,有對山林大自然的嚮往,或者靈性世界的超脫想像。他們在創作初期大都在紫藤辦過個展,年輕的歲月和紫藤的歷史有許多交集。這些時光的停格,也經由夏門攝影企劃研究室負責人簡永彬的熱情贊助,再度呈現在我們眼前。
56763【風華跫音-紫藤收藏展】2016-05-2512:59:32黃志文紫藤藝文
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